Daniel Zuchnik/Getty Images/ Ideal Image
"Όταν ρωτάς μια γυναίκα για τα μαλλιά της, θα σου πει πράγματα που είναι εντελώς άσχετα, πραγματικά ανοίγεται", λέει μέσω Zoom η συγγραφέας και σύμβουλος brands Laurel Pantin, έχοντας πίσω της κρεμάστρες με δημιουργίες των Kallmeyer, Zankov και High Sport. "Το ίδιο συμβαίνει και με τα ρούχα. Υπάρχει μια άμεση οικειότητα που λατρεύω".
Η Pantin μιλά από το Earl IRL, το κατάστημα και event space των 450 τετραγωνικών ποδιών που διαθέτει στο Beverly Hills και λειτουργεί αποκλειστικά με ραντεβού. Μετά τη μετακόμισή της από τη Νέα Υόρκη στο Λος Άντζελες, άνοιξε το αυτοαποκαλούμενο "μικροσκοπικό κατάστημα" το 2023, ως προέκταση του newsletter της, Earl Earl, που έχει αποκτήσει φανατικό κοινό.
"Οι άνθρωποι έρχονται και τελικά μένουν για δύο ώρες. Η ατμόσφαιρα θυμίζει λέσχη", εξηγεί. "Όλο το δάπεδο είναι καλυμμένο με μοκέτα και συνήθως βγάζουμε τα παπούτσια μας. Είναι μια πολύ προσωπική εμπειρία".
Σε έναν κόσμο όπου οι αλγόριθμοι μπορούν να δημιουργήσουν έμπνευση για outfits μέσα σε δευτερόλεπτα, το μοντέλο του Earl IRL είναι ριζικά αναλογικό. Η Pantin βασίζει τις προτάσεις του καταστήματος σε διαχρονικά κομμάτια της γκαρνταρόμπας — θεωρεί το φούτερ το απόλυτο θεμέλιο — και στη συνέχεια προτείνει στους πελάτες να τα συνδυάσουν με πολύχρωμα πλεκτά με παγιέτες του Zankov, έντονες δημιουργίες του Dries Van Noten ή σπάνια κομμάτια Céline από την εποχή της Phoebe Philo.
Η φιλοσοφία του καταστήματος — από τα εκλεκτικά brands που φιλοξενεί μέχρι την κοινότητα που έχει δημιουργήσει — υποστηρίζει την ιδέα ότι το προσωπικό στιλ καλλιεργείται με τον χρόνο και δεν ανακαλύπτεται μέσα από ατελείωτο scrolling.
"Πρέπει να καταβάλεις συνειδητή προσπάθεια αν θέλεις να εξελίξεις και να βελτιώσεις κάτι που υπάρχει αποκλειστικά για εσένα", λέει. "Γιατί όπου κι αν κοιτάξεις, βομβαρδίζεσαι από τόση έμπνευση και τόσες εικόνες, που είναι σχεδόν αδύνατο να τις φιλτράρεις".
Η Pantin εκπροσωπεί μια συνεχώς αυξανόμενη ομάδα fashion προσωπικοτήτων που, αν και έχουν χτίσει την παρουσία τους στο διαδίκτυο, πρεσβεύουν μια φιλοσοφία που βρίσκεται μακριά από αυτό. Παρότι οι συγκεκριμένοι δημιουργοί — όχι με την κλασική έννοια, αλλά άνθρωποι που προέρχονται από τον χώρο της μόδας ως editors, buyers και σύμβουλοι — έχουν αναπτύξει τις πλατφόρμες τους μέσω μέσων όπως το Instagram και το Substack, οι κοινότητές τους διατηρούν έναν έντονα προσωπικό και offline χαρακτήρα.
"Οι άνθρωποι αναζητούν μια εύκολη, έτοιμη συνταγή για το στιλ, πιστεύοντας ότι θα τους κολακεύσει και θα ταιριάξει στη ζωή τους", λέει ο συγγραφέας Jalil Johnson, αναφερόμενος στην πληθώρα περιεχομένου εμπνευσμένου από τη δεκαετία του ’90 που δημιουργήθηκε γύρω από το Love Story του Ryan Murphy. "Στην πραγματικότητα, όμως, δεν μπορείς απλώς να αντιγράψεις αυτά τα looks, γιατί δεν είμαστε όλες η Carolyn Bessette Kennedy. Δεν έχουμε το σώμα της ούτε τον τρόπο ζωής της".
Σε όλες τις γενιές, παρατηρείται μια αυξανόμενη ανάγκη για εμπειρίες που είναι απτές και ξεκάθαρα πραγματικές — είτε πρόκειται για την ανακάλυψη ενός νέου brand σε μια μπουτίκ της γειτονιάς, είτε για τη νοσταλγία ενός κινητού με αναδιπλούμενο καπάκι, είτε για την υπομονετική αναμονή μέχρι να εμφανιστεί ένα φιλμ.
Ακόμη και στη Generation Z, που μεγάλωσε μέσα στο διαδίκτυο, υπάρχουν ενδείξεις ψηφιακής κόπωσης. Σύμφωνα με έρευνα της Harris το 2025, το 81% εύχεται να ήταν ευκολότερο να αποσυνδεθεί από τις συσκευές του, ενώ το 72% θεωρεί ότι τα έντυπα περιοδικά αποπνέουν μεγαλύτερη αυθεντικότητα.
Ο Johnson υποστηρίζει επίσης ότι το αληθινό στιλ, ειδικά στη σημερινή ψηφιακή εποχή, εκτείνεται πολύ πέρα από τα ρούχα που φοράμε.
"Μέρος του προσωπικού στιλ είναι οι ταινίες που παρακολουθείς, οι συζητήσεις που κάνεις, τα μέρη που επισκέπτεσαι και όλα αυτά διαμορφώνουν τον τρόπο με τον οποίο αντιμετωπίζεις τη ζωή", σημειώνει.
Γιατί η καλύτερη έμπνευση για το στιλ δεν προήλθε ποτέ από έναν αλγόριθμο· προέρχεται από την ίδια τη ζωή.
Πηγή: ELLE.com
Διαβάστε Επίσης
